終於有一天，讓我等到了，我合作的雜誌朋友要來日本採訪博物館和畫廊，需要一位在日翻譯者，於是我喜孜孜的馬上答應。就在那五天裡，我又複習到一句良言，「所有的工作都有辛苦的一面」。

第一天，行程就是重量級的對象，資深的戲服設計師【和田惠美】。採訪前日，我開始把編輯朋友給我的稿子翻成日文，又不斷的像高中聯考生一樣在電車上反覆背誦，希望臨場時流暢自如。

當天，從車站看著地圖找路；七月炎夏，到攝影棚門口，兩位小姐妝已經有點掉，時髦的衣服已經沾上不少汗臭；進門前先讓自己的呼吸調到正常、嘴角自然上揚；還好，親切可愛的大師讓我們的採訪過程順利結束。

接著幾天，我們的日子就是趕場般的在東京四處奔走，資生堂藝廊、電通劇場、宮崎駿美術館、大大小小藝廊等；在東京，電車站離目的地步行十分鐘是平均值，不斷的行前確認、事後確認也是日本人的行事習慣。每每採訪完一場，我們就得到路旁咖啡廳歇一下；讓不斷步行的腳、中日交錯打結的腦袋先緩一下。這樣幾天下來我開始懷念起我那個在家裡蹲的工作了。

目黑美術館比較像是社區美術館，規模並不大，但所主辦的展覽都是具有主題性且新穎的。
也許展覽方向是為了配合目黑區當地居民的嗜好，因為像是早先前舉辦的【THE WORK OF CHARLES AND RAY EAMES】到村田朋泰的【我的路，東京蒙太齊】都可看出是個獨有品味，小而不浮誇的美術館。

美術館在目黑川旁，每次到目黑美術館沿路，有一兩家小小的舊書店，過期的雜誌，過期的雜誌堆放在店門口的紙箱裡，隨手翻翻，都是相當值得收藏的經典板。比如我曾經就發現了【casa】的柳宗理特刊，近代北歐設計特刊等相當值得收藏的雜誌，一本約200元日幣即可入手。當然，又忍不住要稱讚一番，目黑連舊書店都別有自己的眼光，不過也關係到附近居民賣出的雜誌夠好吧，這又是雞生蛋、蛋生雞的問題了。好玩的是賣書的是一位年紀超過七十歲的老婆婆，她不僅算數不精靈，常常連書的標籤都找不到在哪裡，幫她計算付錢後，她會不斷的道謝。但我總不禁一番疑惑，是老婆婆收的書嗎？

流連在目黑區的人多半是偏好非主流嗜好的一群，穿著低調帶點自然散發的特色。
目黑有許多舊貨傢具店，古雜貨屋、低調設計師的服飾店等，經常是躲在蜿蜒小巷裡，看起來像是不起眼的公寓裡，進入屋內好像到了另一個世界一般，這是在目黑探險的最大樂趣。

2月起目黑美術館即將舉辦【捷克繪本與動畫展】，我想這也將是令人期待的展覽。

說起來這個地方哪裡好玩呢，這裡的老商店街，和一般區域住宅街的商店有所不同，彷彿停留在30年前時空中。加上藝大附近文人藝術家的氣氛渲染，經過歷史玩味的桌椅、招牌，都顯得格外有美感。
順著路走，到了朝倉雕塑館，周遭巷子也都是傳統工藝職人的工作室，有鑲金的職人，和陶藝竹編等工房以及商店；路上也遇到一些仰慕【和】文化而至遠方來此的西洋人，兩個女孩還一直拜託已經到休息時間的美術館管理人，請求讓他們進去看一眼就好。
我深深的感動，感動東洋文化可以被這麼樣的被保留下來。細緻具質感的物品，傳遞到外國，讓東方的美，東方的精神，感動外人。但是同時我也感嘆，回想到台灣，也曾經擁有許多好東西。總希望台灣也能保留更多美術工藝的傳統，不要被大量的外來之物，便利卻也粗糙之物，而斷失了值得傳遞的美，美的精神。